天之大情景剧表演台词

【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。

其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。

在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。

不就木匠而已吗

【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。

想象力像孩子，逻辑力才是成人。

你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。

【熟识角色】谁是主角

他出场前在做什么

家庭状况体貌特征

学历教育

优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。

最重要，人物设计为你写他的目的服务。

结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。

【关于题材1】什么是题材

回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。

讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。

题材重要吗

重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。

听劝，不要动笔。

有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。

重要

【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意义。

除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。

即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。

从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。

【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负。

为什么明星涨价

因为明星不够用。

明星为什么不够用

因为缺乏造星机制。

其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变

靠一部好戏。

好剧本，好导演，好的班底。

但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋

【可否主题先行】可以

编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。

关键：1.不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2.不能直奔主题，越曲折越好；3.主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4.弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5.主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。

【动作】编故事的关键是找到角色动作。

动作分两种：主动动作和被动动作。

前者是我想干嘛。

想考研，出击准备，迎接挑战。

被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。

【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。

只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。

事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间。

一部电影需要3—5个相互关联的事件。

【拐点】事件发展过程中的变化和转折。

人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。

拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用。

【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。

我称之为压弹簧。

编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。

所以，老好人当不了好编剧。

编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。

【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本